туризм:
Сайт про високу культуру
Автопортрет як обличчя епохи
19:33 13.04.11
Союз художників Росії і столична галерея «Арт-прима» представляють виставку під назвою «Сто автопортретів. Обличчя часу». У експозиції – автопортрети класиків російського мистецтва і сучасних художників. По особах творців можна судити про прикмети епохи, в якій вони живуть і працюють.
Глядача завжди цікавить не тільки творчість, але і особа художника. З шедеврами сучасного російського живопису знайомий багато хто, а ось «в обличчя» художників знають не всі. Якими бачать себе сучасні творці, і якими вони хочуть залишитися в пам'яті нащадків? Про це можуть розповісти їх автопортрети.
Організатори виставки згадують негативний настрій скептиків: зробити виставку автопортретів – все одно, що спорудити «дошку шани». Проте, через декілька років після народження ідеї старт був-таки узятий і послужив початку цікавого проекту.
«Портрет художника, автопортрет – це не просто особа. Це цілий світ, який оточує художника», – підкреслює голова Союзу художників Росії Андрій Ковальчук.
Світ, що оточує майстра, – це ще і особливі риси часу. Багато які з представлених робіт можуть розповісти навіть більше, ніж біографії, листи і свідоцтва сучасників. Наприклад, метафоричне полотно Таїра Салахова «Автопортрет в дзеркалі». Відображаючись в дзеркалі, молодий художник пильно спостерігає за жінкою.
Не менш цікавий ранній автопортрет Аркадія Пластова. Майстер, що починає, здійснює спробу перейти від тривимірної форми зображення до двомірної, площинної. Олексій Суховецький рахує автопортрет «інтимно-лабораторним» жанром. На початку 1990-х у нього була майстерня на Старому Арбаті. Поглянувши з вікна на той, що зберігає пам'ять минулого Лермонтовській музей, художник вирішив зв'язати у своєму автопортреті дві епохи: пушкінський час і сучасність.
«Цієї майстерні вже давно немає. І я зберігаю пам'ять про це місце як якийсь етап у власному житті», – говорить секретар Союзу Художників Росії Олексій Суховецький.
Віктор Глухов не прихильник психологічної складової образу художника. Для нього автор – ланка у великому ланцюзі величезного світу, який оточує творця. Такий підхід був актуальний у французькому мистецтві першої половини ХХ століття.
Кожен художник, роботи якого представлені на виставці, має своє творче обличчя. Всі разом вони створюють унікальний світ, що поєднує багатоголосся і красу живописної школи.